Sinopsis de Cuestiones de arte contemporáneo
Cuestiones de arte contemporáneo Elena Oliveras La obra de arte contemporánea ha pasado a ser un objeto para el pensamiento. El nuevo espectador tiene que mirar y pensar, debe trabajar para hacer una lectura artística, para que poco a poco las obras vayan mostrando las respuestas a sus enigmas. Queda atrás el tranquilo contemplador kantiano que se dejaba estar en la obra, que gozaba de su pura apariencia. Un arte basado en la categoría de la belleza, en el buen gusto o en lo aurático no parece ser la más adecuada manifestación del mundo contemporáneo. El arte es síntoma de su tiempo, del espíritu del tiempo, y el nuestro no parece caracterizarse precisamente por la belleza o la armonía sino más bien por lo feo o lo disonante. A un mundo sin certezas corresponderá asimismo un arte des-definido. La definición de arte, lo museable, la categoría de la ambigüedad, la caracterización de lo erótico y de lo pornográfico, la actualidad de lo dionisíaco, la cuestión del género, los distintos tipos de público, como también las relaciones que mantiene el arte con la política o con la violencia, son temas de este libro. Se da cabida en él a una doble necesidad: ayudar al espectador no formado a acercarse a la obra des-definida, insondable, como también contribuir a una profundización de contenidos e ideas por parte del allegado al arte.
Ficha técnica
Autor Elena Oliveras
Fecha Publicación 15/02/2023
Páginas 268
Idioma Español
ISBN 978-950-04-4229-9
Formato 16 x 24,5 cm
Presentación Rústica con solapas
Sinopsis de Estética. La cuestión del arte
En Estética. La cuestión del arte, Elena Oliveras analiza los principales aportes de filósofos de todos los tiempos en torno al arte y la belleza. Particulariza su análisis la constante referencia a las obras de arte y el enfoque de los temas desde la perspectiva del presente, tal como ingresan en el debate actual.La importancia de la estética, su relación con el conocimiento y la moral, los mecanismos de la creatividad, los fundamentos de un arte autónomo, la 'institución arte' y la 'muerte del arte': temas y paradojas que ponen de manifiesto que el arte es una cuestión, sin duda apasionante, que está lejos de ser resuelta. La presente edición incorpora el aporte de autores como Agamben, Rancière, Nancy, Groys, Vermeulen y Van den Akker, que permiten comprender el modo en que el arte hoy muestra la estructura inestable de un mundo ambiguo y hasta contradictorio. Dada la urgencia en hacerlo visible, se dará en el arte y en la estética del siglo XXI un explícito interés por la política.El análisis profundo de los temas y el permanente recurso a las fuentes no hacen de éste un libro hermético, por el contrario, resulta un texto de apoyo accesible e imprescindible para quienes quieran iniciar un camino de reflexión teórica en el campo artístico.Estética fue elegido mejor libro por la Asociación Argentina de Críticos de Arte 2005. Emecé vuelve a ponerlo a disposición de especialistas, estudiantes y aficionados en esta nueva edición actualizada y aumentada.
Ficha técnica
Autor Elena Oliveras
Fecha Publicación 15/02/2023
Páginas 496
Idioma Español
ISBN 978-950-04-4227-5
Formato 16 x 24,5 cm
Presentación Rústica con solapas
Sinopsis de Estéticas de lo extremo
Nuevos paradigmas en el arte contemporáneo y sus manisfestaciones latinoamericanas.
Los ensayos que integran este libro demuestran que lo extremo es una categoría preeminente del arte contemporáneo. Con fuerte presencia en Latinoamérica, se materializa en las más diversas manifestaciones de las artes plásticas, la música y las artes combinadas. La categoría de lo extremo se despliega en variantes maximalistas y minimalistas. Entre las primeras, se encuentra la exhibición pública de la muerte ?situación extrema por excelencia?, que llega al límite de lo aceptable cuando se pone en riesgo la propia vida del artista.Las variantes minimalistas, tal como las encontramos en las estéticas del silencio o del vacío, permiten la toma de conciencia de lo máximo a través de algo que discretamente se sustrae o se atenúa. Se trata de manifestaciones de la negatividad adorniana en el contexto de una contemporaneidad ?ruidosa?.Los autores son docentes de Estética, materia troncal de la Licenciatura en Artes de la Facultad de Filosofía y Letras (UBA). Éste es su segundo proyecto editorial. Como en Cuestiones de arte contemporáneo. Hacia un nuevo espectador en el siglo XXI persiguen el objetivo de dar respuesta a los principales enigmas que las obras contemporáneas plantean en tanto ?síntomas? de su tiempo.
Ficha técnica
Autor Elena Oliveras
Fecha Publicación 15/02/2023
Páginas 312
Idioma Español
ISBN 978-950-04-4228-2
Formato 16 x 24,5 cm
Presentación Rústica con solapas